高考古代诗歌鉴赏，高考古代诗歌鉴赏答题技巧

高考古代诗歌鉴赏的破壁之道

高考考场上，当一首陌生的古诗词映入眼帘，许多学子常如坠五里雾中，那些平仄相间的文字，那些朦胧的历史意象，仿佛一道道无形的墙，将我们与诗人的灵魂隔开，古代诗歌鉴赏并非高不可攀的绝壁，而是一扇需要我们以正确方式开启的智慧之门，掌握科学的鉴赏方法，我们便能穿越时空的阻隔，与古人进行心灵的对话,在墨香中触摸历史的温度。

诗歌鉴赏的第一把钥匙，是"知人论世"的功夫，每首诗都是诗人特定生命境遇的结晶，犹如一面多棱镜，既映照出个人的悲欢离合，也折射出时代的风云变幻，当我们读杜甫的"国破山河在，城春草木深"，若不了解安史之乱中长安沦陷的惨状，便难以体会诗中那种物是人非的沉痛；品李煜的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"，若不知晓这位亡国之君的锥心之痛，又怎能领悟那愁绪的绵长与浩荡？鉴赏诗歌前，不妨先做一番"考古"工作：了解诗人的生平遭际、创作风格，以及作品产生的时代背景，这些看似外围的信息，实则是理解诗歌内涵的重要坐标，譬如，若知晓苏轼因"乌台诗案"被贬黄州的经历，便能更深刻地理解《定风波》中"一蓑烟雨任平生"的旷达与超脱。

诗歌语言的精炼性，要求我们具备"咬文嚼字"的细致，古诗讲究"炼字"，一个字的巧用往往能点亮全诗的意境，甚至成为"诗眼"，王安石"春风又绿江南岸"的"绿"字，经反复推敲而成，将无形的春风化为可视的色彩，充满了生机与活力；贾岛"僧敲月下门"的"敲"字，与"推"字相较，不仅有声响的叠加，更显夜的静谧与僧人的虔诚，鉴赏时，我们要特别关注诗中的动词、形容词、数词以及副词，体会这些词语在营造意境、表达情感上的妙处，还要注意诗歌中的意象组合——"杨柳"常寓离别，"明月"多寄相思，"秋菊"象征高洁，"梧桐"往往预示着凄凉，这些意象承载着深厚的文化密码，解读它们就是破译诗人的情感密码，马致远《天净沙·秋思》中"枯藤老树昏鸦，小桥流水人家"的意象叠加，无需直接抒情,萧瑟的秋景与游子的孤寂便跃然纸上。

诗歌的结构如同建筑的骨架，暗藏着情感的起伏跌宕，古典诗歌尤其讲究起承转合，章法井然，以律诗为例，首联常破题，或写景，或叙事；颔联、颈联对仗展开，或写景抒情，或议论说理；尾联则收束全诗，或点明主旨，或升华情感，李白的《行路难》以"金樽清酒斗十千"的奢华起兴，中间"停杯投箸不能食"的转折，到"长风破浪会有时"的昂扬，构成完整的情感曲线，展现了诗人从苦闷到奋起的的心路历程，分析诗歌结构，就是要梳理诗人情感的脉络，把握其由表及里、由景入情的逻辑层次，从而理解诗歌的深层意蕴，有时，诗歌的跳跃性结构反而留下了广阔的想象空间,需要我们细心填补。

诗歌鉴赏的最高境界，是"涵泳品味"的审美体验，所谓"涵泳"，就是沉浸其中，反复吟咏，让诗歌的韵律节奏浸润心灵，当我们朗读苏轼的"大江东去，浪淘尽"，感受到的是雄浑壮阔的气势；品味李清照的"寻寻觅觅，冷冷清清"，体会到的是凄婉深沉的愁绪，这种审美体验不是抽象的分析，而是具体的感受，它要求我们调动全部的感官与情感，与诗人的心灵共振，在涵泳品味中，我们不仅理解了诗歌，更获得了美的熏陶与灵魂的滋养，正如朱熹所言："读书之法，在循序而渐进，熟读而精思。"只有反复咀嚼,才能品出诗歌的醇厚韵味。

高考古代诗歌鉴赏，既是对知识能力的考查，更是对人文素养的检验，它要求我们既要有"考古学家"的严谨，又要有"语言学家"的敏感；既要有"建筑学家"的眼力，又要有"美学家"的情怀，当我们掌握了这些破壁之道，那些看似晦涩的古诗，便会成为引领我们穿越时空的精神舟楫，载着我们在中华文化的长河中自由徜徉，这不仅是为了应对一场考试，更是为了获得一把打开传统文化宝库的金钥匙，让千年诗心照亮我们前行的道路,赋予我们面对未来的智慧与力量。